Después de coescribir el Barbie componer y producir éxitos para las estrellas del pop más pop (Miley, Dua, Gaga), el líder de Miike Snow lo está dando todo con su segundo proyecto en solitario y su primer álbum de ruptura, Algún día no tendrá ganas de morir. Desde su casa en Brooklyn, el ganador del Grammy y del Oscar estuvo acompañado por su viejo amigo, el autor Michael Chabon, para hablar sobre las críticas, el fracaso y la recuperación.
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MARTES 12 PM SEPT. 12, 2023 Nueva York
MICHAEL CHABON: Realmente me divertí escuchando estas dos nuevas pistas.
ANDREW WYATT: Genial. Todavía estoy trabajando en este disco hasta el último minuto, que es básicamente finales de septiembre.
CHABON: El paladar sonoro parece bastante diverso.
WYATT: Estoy pensando en dividirlo en dos álbumes diferentes porque uno es muy electrónico y utiliza muchos de los impulsos del mundo de la informática, y luego la otra parte, que es donde estuve al principio de este disco, tenía mucho más que ver con escribir canciones simples y una guitarra o un piano. Cuando eres productor musical y parte de tu trabajo es profundizar en las técnicas más modernas para trabajar en discos con diferentes estrellas del pop y hacer que las cosas suenen frescas y actuales, hay algo realmente agradable cuando hago mi propio disco, que es descomponerlo nuevamente. a un piano y una melodía y algunas letras.
CHABON: Hay muchas experiencias emocionales dolorosas que alimentan la motivación general de este disco. Cuando estás en ese estado, ¿tu impulso de recurrir a la instrumentación acústica es más que el de tocar el teclado y las muestras?
WYATT: Me cuesta mucho escribir algo en el piano porque tengo demasiado conocimiento sobre ello, así que toco los mismos acordes. Mis manos hacen lo que han estado haciendo durante años. Creo que el instrumento principal es simplemente grabar notas de voz en mi teléfono.
CHABÓN: Interesante. Entonces, ¿en ese momento no estás pensando si esto va a ser más electrónico o acústico?
WYATT: Si empiezo con una intención firme que pueda cantar en mi teléfono, puedo imaginarlo todo y luego jugar con si es un piano el que lo hace o algún sintetizador granular loco.
“Puedo entender por qué no es del agrado de todos”.
CHABON: Anoche estuve escuchando esta entrevista con Neil Young hablando sobre quizás su álbum más reciente, y todo el material del álbum fue escrito por él caminando por el bosque y cantando ideas musicales en su teléfono, y luego… Regresaría y tomaría la guitarra o me sentaría al piano.
WYATT: Y puedes remodelarlo de alguna manera. Definitivamente es un tipo que ha dado un buen ejemplo de ser un bicho raro dedicado. A veces, cuando eres un poco mayor y has estado haciendo algo durante un tiempo como lo hemos hecho tú y yo, puedes adaptarte a una existencia adecuada de clase media y simplemente ocuparte de los niños, la familia, tus pasatiempos y ver a tus amigos. Eso es algo que realmente me gusta de ver tu carrera. No hiciste lo propio del novelista del siglo XX y te retiraste a lugares desconocidos.
CHABON: (Risas) Tanto como hubiera querido en ciertos momentos.
WYATT: Correcto. Y crea esta extraña mística sobre ti mismo. Pero has hecho lo contrario, que es entrar en los cómics y hacer viaje a las estrellas. Me siento similar a ti en el sentido de que no he intentado crear algún tipo de capa mojigata de intocabilidad o infalibilidad sobre lo que hago, y que fallar está bien.
CHABÓN: Eso es realmente cierto. Es muy importante estar dispuesto a fracasar y eso es muy difícil, especialmente para los artistas más jóvenes. Piensa en algo como Pista del proyectodonde literalmente eres castigado por el fracaso. La gente que prueba cosas raras está fuera del programa, ¿verdad?
WYATT: Eso es todo.
CHABÓN: Porque lo intentaste y no pudiste lograrlo. Esa es una parte fundamental para convertirse en artista. No se llega a lo bueno sin equivocarse en el camino. La otra parte importante es que las personas que han hecho cosas tienen que ser lo más abiertas posible sobre las veces que fallamos y por qué fallamos. No es ninguna vergüenza, pero es muy raro que la gente hable de ello.
WYATT: Porque todo el mundo dice: “Quiero aprovechar esta oportunidad para crear una marca que hipnotice a la gente para que me compre”. Cuando la gente dice: “¿Debería aprovechar esta oportunidad para hablar sobre las partes más feas y complicadas de mi carrera o de quién soy, o aprovechar este momento para parecer bella y perfecta?”, eso es lo que diferencia nuestra vida personal. de nuestra vida pública. Pero ahora que todos tienen este portal a su vida personal con ellos en todo momento, uno podría pensar que te estás permitiendo ser más, voy a usar esta palabra, vulnerable. Muchas veces lo que veo es una vulnerabilidad practicada.
CHABÓN: Sí.
WYATT: Está ensayado. Vulnerabilidad toma 12.
CHABON: (Risas) Ese es un título de álbum realmente bueno.
WYATT: Es como esta entrevista, sea lo que sea. Esa es una de las innovaciones que tuvo Andy Warhol, que es al menos plantear la idea de qué es performance y cómo actuamos unos para otros de estas diferentes maneras, y qué es artificio y qué es real. Se trata de Wittgenstein, todo el problema semántico de: “Lo que digo sobre cómo me siento no es lo que tú percibes sobre cómo me siento, entonces, ¿cuál es el punto?” ¿Por qué no conviertes todo esto en una farsa? También tratas eso en tus libros, especialmente en tu última novela, donde hay algo de Jorge Borges, algo de esto es mi vida real y algo de esto es pura mierda.
CHABON: Gran parte de lo que pasas a medida que creces lo descubres uno tras otro en distintas edades: las cosas que te han dicho, enseñado o mostrado, o las cosas que te han hecho desear o desear. Los deseos son: no todo son tonterías, pero fueron actuaciones o mentiras piadosas. Ya sea historia familiar o cosas que te contaron sobre el matrimonio de tus propios padres. Estas cosas que descubres, es un proceso constante de desilusión. Entonces es muy difícil incluso poder aferrarse a la sensación de que hay una verdad en alguna parte.
WYATT: A veces, el mal arte ocurre cuando la gente piensa que está diciendo la verdad y se toman todo el asunto tan en serio que no se dan cuenta del chiste: que si todo esto fueran solo tus verdaderos sentimientos, estarías llorando en la bañera. .
CHABÓN: Exacto. Hablando de fracaso, hay tantos álbumes en la historia de los últimos 50 años de música pop en los que es…
WYATT: Inicialmente un fracaso.
CHABÓN: Sí. donde el original Piedra rodante La reseña fue una reseña de una estrella y ahora es vista como un clásico, incluso por Piedra rodante.
WYATT: La comunidad crítica a menudo piensa que entiende lo que deberías hacer, a menos que el público le dé una bofetada, lo cual también se ve cuando regresan e intentan poner nuevas partituras a álbumes antiguos. Eso es porque la gente ha hablado y sus verdaderos colores salen a la luz. Por eso es importante no intentar dejar que ninguna de esas cosas guíe lo que está haciendo. A veces eso es difícil, porque estás en un clima en el que vas a ser criticado y vas a obtener resultados comerciales.
CHABON: E incluso si la percepción común de lo que has estado haciendo no es realmente precisa, está ahí. Sabes lo que es, tienes que afrontarlo y sabes que al menos existe la posibilidad de que la gente diga: “¿Por qué cree que puede hacer música country? ¿Está intentando escribir una novela de ciencia ficción? No deberías intentar hacer lo que no esperamos ya de ti”. Pero luego está toda esta otra respuesta crítica que puede decir: “Oh, aquí hay más de eso de este tipo”.
WYATT: Creo que lo único importante que debe hacer es asegurarse de que está haciendo lo que ha prescrito para que sea lo correcto para decir o hacer, y a veces hay que estar muy callado para poder escuchar eso.
CHABÓN: Sí. Es bueno estar fuera de la cámara de eco, especialmente si te arriesgas.
WYATT: Porque podrías quedar demasiado atrapado en eso. Miike Snow y muchas otras bandas que he conocido y con las que he trabajado tienen esa cosa difícil con el segundo álbum, que es que vienes de la oscuridad, y luego lo segundo, estás en medio del eco. cámara y no quieres arruinar tu buena suerte. Es muy fácil responder a todas esas cosas que crees que deberías decir y te presentan esta nueva y gigantesca generación de rostros. Al estar en festivales, ves a muchas de las mismas bandas y personas y piensas: “Quiero hacer algo que les guste”.
CHABÓN: Exacto.
WYATT: Todas esas cosas entran en tu cerebro.
CHABON: Quieres demostrar que perteneces.
WYATT: Sí, exactamente. Creo que la razón por la que muchas bandas en los viejos tiempos no tuvieron problemas con el segundo álbum fue porque había más una actitud de clase trabajadora hacia él. Era un trabajo y nadie sabía en qué gran negocio se estaban metiendo. Las empresas realmente no habían descubierto cómo querían que espaciaras el trabajo para maximizar el retorno de su dinero de marketing, por lo que podías grabar discos con la misma frecuencia que un tipo que hace un trabajo en una fábrica. Ahora, la gente espera que tengas esta temporada de calendarios sociales interminables que tienen que ver con la promoción de tu disco.
“Lo que estoy viendo es una vulnerabilidad practicada”.
CHABON: Quiero decir, has hecho muchos discos en diferentes formas y contextos y con otros colaboradores, pero como Andrew Wyatt, este es el segundo, ¿verdad?
WYATT: Sí.
CHABON: Y ha habido una brecha bastante larga en el medio. ¿Es porque estabas tan ocupado haciendo otras cosas, hasta el momento actual, como el Barbie ¿La banda sonora en la que colaboraste con Mark (Ronson)? ¿O lleváis ya un tiempo esperando para empezar a trabajar en este segundo álbum?
WYATT: Honestamente, no creo que estuviera en una posición basada en el primer álbum de Andrew Wyatt (hablando de fracaso), pero me siento muy orgulloso de ese disco.
CHABÓN: Deberías. Es un gran disco. Arriesgaste mucho. ¿Para tu primer disco, tienes una pequeña orquesta de cámara? Ésa es una medida audaz.
WYATT: Sí. Estaba haciendo exactamente lo que quería, y ahora lo escucho y puedo entender por qué no es del agrado de todos.
CHABON: No crees que una canción con un personaje de Sra. Dalloway ¿No es oro el top 40?
WYATT: (Risas) Exactamente. Pero para mí ese es el lujo que tengo como resultado de mi trabajo diario, que es tratar de contribuir a los registros de otras personas y ser útiles de esa manera.
CHABON: ¿Cuál es la diferencia entre lo que aportas como Andrew Wyatt cuando te contratan para trabajar en el material de otra persona y lo que aportas a tu propio trabajo?
WYATT: Lo único que dejo atrás cuando trabajo con otras personas es mi fascismo.
CHABÓN: (Risas)
WYATT: Cuando trabajo en mi propia música, lo hago todo yo mismo porque no quiero entregarle nada a nadie. Simplemente hago exactamente lo que quiero. Y cuando estoy en una habitación con otra persona, todavía son partes de mi sensibilidad, pero entrego esas contribuciones al proyecto mayor que está en la visión fascista de otra persona.
CHABÓN: Sí, exactamente.
WYATT: Obviamente, cuando trabajas con una directora como Greta (Gerwig) para una película como Barbieella es el rey, y tienes que renunciar por completo a cualquier idea que vayas a decidir si es correcta o incorrecta para el asunto.
CHABON: Puedes hacer sugerencias y es posible que se tomen en cuenta.
WYATT: Exactamente. Básicamente, mantengo todo sobre mí, pero dejo fuera la parte de “a mi manera o la autopista”.
CHABÓN: Eso tiene sentido. Bueno, gracias Andrew, esto fue divertido. También es muy agradable ver tu cara.
WYATT: Lo sé, hombre. ¿Estás en Berkeley ahora mismo?
CHABON: Estoy en nuestra casa en Maine.
WYATT: ¿Hasta cuándo?
CHABÓN: Hasta Acción de Gracias.
WYATT: Oh, tengo que venir a verte, hombre.
CHABON: Sí, sube.
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Aseo: Kiyonori Sudo usando Oribe en L’Atelier NYC.
Asistente de fotografía: John Vetromile.
Ubicación: Café Studio NYC.
