Sr. Iannucci, no pude evitar notar que sus películas tienden a estar ambientadas en el pasado, y su serie de televisión más reciente está ambientada en el futuro…
¡Sí! ¿Estoy huyendo del presente? (risas)
Eso es lo que iba a preguntar. ¿Es el mundo actual demasiado surrealista para ti?
Bueno, son varias cosas. He hecho unos 10 años de comedia política muy, muy contemporánea, e inevitablemente después de eso quieres hacer algo diferente. ¡Pero también pensé que lo que está pasando en el mundo es tan surrealista! Ya no hay convenciones ni reglas, Trump ha dicho literalmente: “Podría dispararle a alguien en la cara en medio de la Quinta Avenida y ser elegido”. O ahora, en medio de una pandemia, la gente está en contra de la ciencia y, de alguna manera, que alguien sobreviva a la enfermedad es una elección política más que una elección médica. Es tan en otro mundo que sentí que la única manera en que puedo hacer cualquier tipo de declaración o crear un trabajo que mire el presente es haciéndolo a través de otro tiempo o de otro mundo.
Aunque estas obras están ambientadas en otros mundos, los problemas que enfrentan siguen siendo en gran medida los mismos que los nuestros.
Bien, es interesante en Avenida 5hay una escena en la que están atrapados en el espacio durante años y luego, de repente, la mitad de los pasajeros comienzan una teoría de conspiración que en realidad es todo una ilusión, que están atrapados en esta simulación gigantesca y que si salen de la esclusa de aire, Terminarás en la sala verde de un estudio de televisión. Y entonces algunos de ellos salen y mueren y todos los ven morir, y aún más salen porque piensan: “No, no, no, son solo efectos especiales, ¡es un efecto especial muy bueno!”. Y esta ilusión, esta engaño Simplemente continúa hasta que la gente muere. Y esto también sucedió con el virus corona, la teoría del engaño comenzó a despegar. Y pensé: “Dios mío”, es como si no pudiera escapar de esto. (risas) No importa cuán estúpido lo haga, hay una estupidez en el mundo real que lo supera.
aunque tu dirigiste Avenida 5También trabajó anteriormente como showrunner de la serie de televisión que creó. veep. ¿Son estos roles muy diferentes, en su opinión?
Ellos son. El showrunning se trata de la logística y la practicidad de hacer malabares con 10 guiones y muchos personajes y asegurarse de que los directores comprendan la voz y el estilo del programa. Es mucho más administrativo; Sigue siendo divertido y creativo, pero es un campo de batalla más grande con el que estás trabajando. Dirigir se trata más de retener ese comienzo, un desarrollo y un final, el hecho de que tienes un período de tiempo más largo en términos de duración de la película y simplemente jugar más con el ritmo interno de la misma, saber cuándo va a terminar. un poco más deliberadamente lento porque sabes que habrá un momento más frenético en la siguiente escena.
Se trata de mantener un ritmo manejable para todos los involucrados.
Usted sabe cuánto va a costar, cuánto tiempo va a durar, cuándo se va a fabricar, quién participa y cuándo va a salir. ¡Con el cine no tienes ninguna de esas respuestas! ¡No sabes si se va a hacer algo! No sabes quién va a estar en él, cuándo se va a hacer, si se va a mostrar, dónde se va a mostrar o cuándo… Con un programa de televisión, también puedes desarrollar personajes e historias semana tras semana y episodio tras episodio. Con una película, puedes intentarlo. No se puede hacer una película piloto. Tienes que hacerlo absolutamente bien, por lo que la cantidad de previsión y preparación en una película es radicalmente diferente a la de un programa de televisión.
Pero seguramente hay algunos aspectos positivos en hacer películas, de lo contrario, ¿no seguirías haciéndolo?
Lo que me gusta del cine es que puedes conocer a tu audiencia porque tienes que salir y vender la película. Y tradicionalmente, se presenta frente a audiencias en vivo, por lo que puedes conocerlos, algo que con la televisión no es posible. El espectáculo llega a todos estos hogares y no ves a tu audiencia.
¿Entonces estos dos medios no son intercambiables? ¿No podrías haber llevado una de tus series de televisión al cine, por ejemplo?
No, creo que la historia es algo que necesita evolucionar a lo largo de varios años y varios episodios. Necesita tiempo. Entras sabiendo cuál es el punto de partida, pero sin saber realmente cuál es el punto final, por lo que estás confiando en ti mismo al realizarlo para determinar cuál será el punto final. En una película, tienes el principio, la mitad y el final planificados, estás filmando todo simultáneamente según el cronograma.
Pero comprometerse con una serie significa que probablemente no podrás encontrar tiempo para hacer otra película hasta dentro de algunos años…
Bueno, he hecho películas una tras otra. La muerte de Stalin y luego La historia personal de David Copperfield. Sabía que quería hacer otro programa de televisión para HBO, había pasado un tiempo desde entonces. veep. Pero ya siempre había dicho que después de dos o tres temporadas de veepQuería hacer otra película, así que tendríamos que pausarla. Son conscientes de que no quiero dejar de hacer cine. Y ahora sabes, tienes la sensación de que ya has hecho tres películas y encuentras los estilos y los temas, así que piensas: “Para la cuarta película, ¿qué complementaría estas otras tres en términos de que yo haga algo diferente y ¿Y aún así poder aprovechar lo que he aprendido de las otras tres películas?
¿Te haces esas preguntas antes de cada nueva película?
Con campo de cobre, Sentí que para convertirla en una película, tenía que tener un núcleo temático mucho más centrado. David pasa todo su tiempo intentando descubrir quién es y luego se da cuenta de que es un escritor. Así que realmente quería que fuera un motivo mucho más central. Creo que la gente también se identifica con ello, quería que eso pareciera real. Charles Dickens, quien escribió la historia en la que se basa la película, siempre ha sido el escritor que he admirado durante los últimos 30 años, desde que comencé a leer cuando tenía 13 o 14 años. Pero ahora que esta película está terminada, creo que necesito un poco de tiempo fuera del cine. Quiero asegurarme de que la próxima película me parezca la adecuada en ese momento y no me apresure a hacerlo simplemente por el próximo guión de la pila.
