Señor Kane, en su opinión, ¿es este un buen momento para trabajar en la moda?
¿Es esa tu primera pregunta? (Risas) ¡Jesucristo!
¡Tenemos que empezar por alguna parte!
¡Realmente me hiciste decir el nombre del Señor en vano allí mismo! (Risas) Bueno, depende de quién seas en el mundo de la moda, pero aun así me gusta. Esta es la dura realidad: la industria de la moda genera 27 mil millones de libras en Londres. ¡Solo en Londres! Pero nadie habla de eso, lo cual es realmente triste. Quiero decir, ¡es mucho! Así que es mucha presión. Tienes que aprender a adaptarte a eso, a evolucionar hacia la rutina y el ciclo de la misma… No puedes simplemente agachar la cabeza. Todavía lo disfruto… Pero todos esos jóvenes de hoy, todos son estudiantes de moda, y siempre pienso: “No me gustaría ser tú ahora”.
¿Cómo?
¡Estos 15 años han sido un infierno! ¡No os metáis en la moda, niños! Estoy bromeando, lo digo con una sonrisa en la cara. Estar en la universidad durante seis años fue genial. Pero hoy es tan diferente: las expectativas, Instagram, ya estás tan establecido y ni siquiera estás en la universidad. Es mucha presión. Creo que la moda es mucho más inclusiva en estos días, lo cual es genial, porque solía verse como algo muy exclusivo. Por otro lado, ¡esa era una de las razones por las que me encantaba! Y ahora ese misterio exclusivo se ha perdido. ¡El misterio se ha ido porque todo el mundo lo sabe todo!
Las redes sociales realmente han sido un factor en el modo en que las marcas, e incluso las casas de moda de lujo, se abren al público.
Exactamente. Instagram es genial, es adictivo, a todos nos encanta, pero no voy a dejar que mi vida esté determinada por las imágenes. Quiero ver cosas y aprender cosas. Eso es lo que realmente se ha perdido: la gente ya no investiga como es debido. Lo que todos solíamos hacer en la universidad (bueno, al menos lo que yo solía hacer) era investigar, investigar. Miras un libro, miras libros, libros, libros… Hoy en día, simplemente haces una captura de pantalla y ya está tu investigación, ¿sabes? Puedes entrar en Instagram y hay imágenes geniales, pero puedes garantizar que otras cien millones de personas las han visto, así que ¿por qué?
Creo que Instagram también contribuye a cómo la gente percibe la moda.
Sí, es como si la escena del arte fuera súper seria, mientras que la escena de la moda se considera súper tonta, una mierda. Es realmente difícil y creo que es una percepción falsa. Creo que es debido a esa percepción que la gente se mete en la moda pensando que va a ser espléndida, cuando en realidad es realmente dura. Tienes que ser realmente despiadado, despiadado, talentoso y trabajador.
Y no sólo de origen adinerado.
¡Eso también es lo triste! Yo provengo de una familia de clase trabajadora y, por suerte, mis padres tuvieron éxito en la vida adulta y me apoyaron en todo momento, pero hay gente que no tiene ese privilegio y eso es muy, muy triste. Eso está mal.
Porque al final el dinero no compra el talento.
Sí, algunos de esos chicos con los que fui a Saint Martins decían: “Esta tela cuesta 750 libras el metro”, y yo les respondía: “¿Por qué? Es un desastre”. Cuando hice mi colección de graduación, la hice con medias y calcetas viejas porque era lo que podía permitirme. Y ganó el premio. Así que, sí, había muchos estudiantes internacionales que eran muy ricos. Pero no eran tan buenos como yo, así que ahí lo tienes. Puedes tener todo ese dinero, pero… No puedes comprar eso, ¿verdad?Risas) Sueno muy precoz al decir esto, no es mi intención serlo. Solo quiero decir que cuando hay voluntad, hay un camino.
Ser un poco extraño definitivamente jugó a tu favor.
Crecimos como marginados, sí. ¡Y lo seguimos siendo! Yo no cambio, ¡solo me actualizo! Cuando estaba haciendo mi máster, todo el mundo lucía el mismo estilo Margiela o Helmut Lang. Y yo me quedaba sentada pensando: “¿Por qué hacéis todos lo que han hecho los demás? Solo lo estáis copiando y poniendo vuestro nombre en ello”. Y pensé que eso no estaba bien. Si no vas allí y no te arriesgas, acabarás siendo una de esas personas que copian una chaqueta de Comme des Garçons y dicen que es tuya. Aprendes mucho simplemente siendo un poco más creativo o valiente.
¿De dónde sacaste esa creatividad?
Bueno, creo que para ser creativo es necesario que duden de ti, pero hoy en día hay muchas maneras de ser creativo: pueden ser conferencias, música, películas… Los niños de hoy en día tienen mucha suerte. Piensa en tus hijos, ¡tienen todas las opciones del mundo! Hay más opciones que nunca, así que no los malcries. Pero, en realidad, yo misma heredé esa creatividad, ¿no? Así es, el entorno de mi infancia fue muy informativo y, a medida que tus hijos crecen, les das mucha información que luego influirá en su vida.
¿Es importante que tu ropa refleje eso?
Eso es relativo, pero creo que mi ropa es muy Christopher Kane, se puede reconocer a kilómetros de distancia. Pero para mí no se trata de sacar más cosas, se trata de sacar ropa genial. Para eso me metí en la industria. Crecí mirando a diseñadores increíbles que hacían ropa increíble, así que los respeto y me respeto a mí mismo y no me limito a tirar cosas a la basura. Tiene que significar algo.
¿Eso alguna vez inhibe tu proceso creativo?
Bueno, es difícil ser creativo todos los días. Es como estar en prisión. Te presionas tanto y te angustias tanto para ser creativo cada hora del día que, a veces, simplemente necesitas alejarte. Y luego, simplemente sucede. Intento hacer las cosas porque son instintivas, no me obligo a nada. Simplemente surge de manera natural.
¿Entonces nunca estás en conflicto con tus propios gustos?
Me enseñaron que no existe el gusto. Las cosas son diferentes y que hay un cliente para todo. Miro esa camiseta y me pregunto si me la pondría. No. Pero eso no significa que a alguien más no le vaya a encantar. Creo que puede ser bastante molesta la idea de que alguien te dé su aprobación y diga: “Oh, eso está bien”. ¡Qué tontería! ¡Es algo personal! Hay espacio suficiente para todos. ¡Hay espacio suficiente para la mayoría de las prendas buenas y también para algunas malas!
