Sr. Moran, como diseñador de interiores y cofundador de la firma Dimore Studio, ¿diría que hay un elemento de voyeurismo en su trabajo?
Yo también soy una persona muy curiosa y creo que todo el mundo es un poco voyerista en términos de ver los espacios privados de otras personas. Crecí en el campo, así que cada vez que íbamos a visitar un pueblo, tenías la oportunidad de caminar por las aceras y eso te daba la oportunidad de echar un vistazo a las casas de las personas al pasar. Es algo que aún así, cada vez que mi socio comercial y cofundador de Dimore, Emiliano Salci, y yo viajamos, ya sabes, tomas un taxi desde el aeropuerto hasta la ciudad y poco a poco te trasladas al centro, donde puedes tomar un rápido mirar por las ventanas de la gente.
Visitar las casas de mis vecinos siempre fue mi parte favorita de pedir dulces cuando era niño. Creo que todos tenemos esa curiosidad innata.
(risas) Bien, ¡yo también tengo la memoria de pedir dulces! Echarías un vistazo solo al vestíbulo o al vestíbulo de la casa de quienquiera que estés pidiendo dulces…
¿Crees que fue entonces cuando se despertó tu amor por los interiores?
¡Podría ser! Pero mi mamá también estaba suscrita a algunas revistas de diseño de interiores diferentes y me encantaba mirarlas. Crecí en Carolina del Norte, que es uno de los estados del sur y tiene su propia arquitectura muy específica porque fue uno de los estados coloniales. Cuando éramos niños, mi madre nos llevaba a visitar Charleston y Savannah, donde veíamos arquitectura del Renacimiento sureño y casas de plantaciones y, a pesar de la historia negativa que puedan tener, creo que la arquitectura sigue siendo realmente espectacular. Mis padres también iban a muchas subastas y ventas de propiedades, donde se podían comprar muebles antiguos. Es algo que todavía hacemos juntos, y eso es voyeurismo total porque básicamente estás hurgando en las posesiones de alguien.
¿Qué tipo de piezas especiales de tu propia casa crees que a alguien le encantaría encontrar en una venta de propiedades o echar un vistazo a través de tu ventana?
¡Estamos entre domicilios en este momento! Pero en cualquiera de los hogares en los que vivimos, el color es algo que deja una impresión duradera en las personas, incluso más que los muebles u objetos especiales. Uno de nuestros amigos acaba de pintar su sala de estar de oro, completamente de oro, y recuerdo que estaba pasando por su casa en mi bicicleta y lo vi desde la calle y tuve que parar… Así que creo que el color es muy importante para tener ese impacto.
Además de ser un estudio de interiorismo, Dimore también crea objetos, muebles y textiles. ¿Cómo se asegura de que estos elementos también creen esa impresión duradera?
Creo que lo que estamos haciendo es intentar hacer más cosas que sean atemporales para que puedan permanecer en casa el mayor tiempo posible. Con nuestra primera colección en 2017, realmente queríamos que cualquier persona con cualquier tipo de hogar pudiera introducir uno de nuestros diseños en su espacio y que se insertara perfectamente, porque era atemporal en sus proporciones, construcción y material. Ese es siempre el objetivo para nosotros, que estemos creando algo que dure para siempre, en lugar de algo que sea fácilmente reconocible.
También es importante que tus diseños mejoren la personalidad de tus clientes. Es necesario que haya un equilibrio.
Claro, quiero decir, ¡la casa es tu contenedor! Es donde pones tu colección de cosas. Creo que todo el mundo colecciona cosas, algunos de una manera más mínima, otros de una manera más maximal… Pero creo que siempre es una extensión de la personalidad de cada uno, más que nada. Todo lo que nuestros clientes han ido reuniendo a lo largo de los años: recuerdos de viaje, objetos que han recibido como regalo, cosas que han comprado… Todo ello pasa a formar parte de su colección personal para amueblar su casa. Es su propio espacio personal y creo que somos buenos creando el sobre que puede contener todo lo que ya tienen.
¿Cómo logras eso? Me imagino que hay mucha investigación involucrada, especialmente cuando trabajas para una marca o empresa.
En el caso de los espacios comerciales o de hostelería, es mucho menos personal. La marca te da un brief y te piden que lo digieras. Te dan una introducción al ADN de la marca y normalmente te piden que hagas una reinterpretación del mismo. Cuando trabajas con una familia residencial y privada, hay una interacción mucho más constante con los gustos, aversiones y necesidades. El espacio personal es muy diferente. ¡No te dan simplemente una hoja de papel en blanco y te dicen que sigas adelante!
Anteriormente describiste tu trabajo como vender un mundo entero.
¡Realmente intentamos tocar todos los sentidos! Entonces, cuando creamos espacios para algo como el Salone di Mobile, tenemos la música, la iluminación, el aroma y el tacto… Y lo digo muy modestamente, pero creo que hay una atmósfera muy mágica que se combina siempre que Tienes todos estos elementos en su lugar. Es un mundo completamente diferente. Y creo que podemos hacer lo mismo para los clientes a través de las telas que utilizamos, los colores de las paredes y la iluminación. Me gusta usar el ejemplo de que siempre que interactúas con personas durante tu día, ellas contribuyen de alguna manera a enriquecer tus vidas a través de las cosas que te cuentan; libros, películas, arte, cualquier cosa que hayan visto en su vida. Y creo que esa es una de las cosas que intentamos hacer también, ¿sabes? Queremos contaminar a la gente con lo que nos gusta más que cualquier otra cosa.
¿Ese tipo de construcción del mundo es algo que siempre le ha interesado, incluso para su propia empresa? Recientemente has abierto tu propia galería además de todo lo demás.
Bien, quiero decir, ¡siempre estoy un poco preocupado de que se me acabará el tiempo para hacer todas las cosas que me interesan! (risas) Creo que siempre fue nuestro objetivo expandirnos a diferentes campos; Ya desde nuestro primer espacio estábamos sentando las bases de lo que íbamos a seguir haciendo. Creo que siempre es lo que tuvimos en mente, este tipo de capas, todos estos mundos diferentes juntos. Lo más importante siempre fue empezar a tejer una historia y crear esas capas que conforman una marca de estilo de vida.
¿Siempre has sido un alma creativa en este sentido?
Emiliano es más artístico, ¡de hecho! Creo que hemos encontrado un equilibrio entre nosotros. Estudié biología en la universidad, así que creo que soy un buen ejemplo de que no es necesario estudiar algo específico para hacerlo. Si tienes pasión por algo, encuentras tu camino.
