Jim Jarmusch - entrevista exclusiva

Cine

Publicado por Javier

Jim Jarmusch – entrevista exclusiva


Señor Jarmusch, usted lleva más de 40 años viviendo en Nueva York. ¿Se considera neoyorquino?

Vivo allí desde hace mucho tiempo, pero no soy neoyorquina. Soy originaria de Akron, Ohio, que limita con Michigan. Siempre que alguien dice que soy neoyorquina, me estremezco. También viví en Berlín. Me encanta Tokio, es tan extraño y hermoso. Me encanta París en primavera. Me encanta Roma. ¡Me encantan las ciudades! Pienso en las ciudades como mis amantes.

¿Las ciudades son tus amantes?

Sí, tuve algunos amantes muy hermosos. Todavía los tengo. Pero si no tuviera familia ni amigos y solo quisiera alejarme del mundo, iría a Tánger, en Marruecos. Me gusta estar en una cultura que no se basa en el alcohol, sino en el hachís. La ciudad tiene un sentido festivo de la música y la cultura. Me siento bien allí. Me encantaría desaparecer allí. Pero sabes, voy a ir a Ciudad de México a finales de este año. Nunca he estado allí, pero todos mis amigos me han estado diciendo: “Jim, tenemos miedo de que si vas a Ciudad de México, nunca regreses”.Risas) Así que estoy emocionado de ir allí.

¿Qué papel jugó el cine en tu formación en Akron?

En Ohio, había visto El ataque de los monstruos cangrejos gigantes Y ese tipo de cosas, que me encantaban, pero no fue hasta que me fui a vivir a París a los 20 años que mi amor por el cine recibió una gran inyección. Fui estudiante de intercambio allí durante nueve meses y no terminé todos mis estudios porque iba al cine en París todos los días. Me quedaba en el cine entre las proyecciones, viendo películas de la India y Japón y películas de Hollywood que ni siquiera sabía que existían. Descubrí a Edward Dmytryk, Yasujirō Ozu, Mizoguchi, la nueva ola brasileña… ¡Guau! No sabía que el cine pudiera tener todas estas cosas. Mi cabeza daba vueltas y nunca ha parado desde entonces.

¿Crees que el cine moderno todavía puede ser tan poético como el de Ozu? Historia de Tokio¿Por ejemplo?

¡He visto películas increíblemente poéticas! El tipo de películas que veo son de todas partes, son de todo tipo. Pero yo no soy el señor mainstream. El problema con los estudios de Hollywood es que son cobardes.

¿Cómo es eso?

¡Tienen miedo de cualquier cosa que no les permita evaluar la demografía! Es como, “Se lee como El graduadopero tiene que ser más como Historia de amor. ¿Por qué no puede ser algo propio? ¿De qué tienen tanto miedo? Así que cavan su propia tumba en lo que se refiere a cualquier tipo de innovación. Es un milagro que algo innovador salga de este sistema de estudios, porque tienen miedo de cualquier cosa que no puedan imaginar cómo se va a comercializar. Tienen miedo de atreverse a hacer algo artístico. Pero tal vez deberían tenerlo, porque es un negocio. Yo solía tener recelos muy, muy, muy profundos sobre eso.

Pero Amazon Studios, que ha adquirido tus dos últimas películas, también es una empresa.

Es cierto, pero todo En realidad, es un negocio. Mi distribuidor francés es un negocio, pero también es cinéfilo. Así que si le menciono las películas de Dziga Vertov, sabe exactamente de quién estoy hablando. Si le menciono a Dziga Vertov a alguien en Hollywood, me preguntan: “¿Es una modelo rusa?”. No saben lo que son las películas. Sam Fuller me dijo una vez: “Esta gente de Los Ángeles solía tener fábricas de ropa interior y ahora nos dicen cómo hacer películas”. ¿Qué clase de cosa es esa? Pero mi relación con Amazon ha sido realmente excelente.

Aunque, por lo que has dicho, debiste haber estado al menos un poco indeciso.

Mi preocupación inicial era que quería un estreno en salas de cine. Algunas otras empresas optan directamente por el streaming. Yo no quería hacer una película que se estrenara directamente en vídeo bajo demanda. Tuve un sinfín de conversaciones iniciales con ellos sobre este tema y, de hecho, su ventana de tiempo se alargó notablemente. Nuestra relación comercial es muy diferente a la anterior porque el panorama ha cambiado. Ya no participo en las mismas cosas que antes, pero tengo un control artístico total.

¿Se te ha hecho más difícil hacer realidad esa visión artística?

Bueno, cada vez es más difícil conseguir financiación para las películas y es muy difícil conseguir un contrato decente. Tengo un pequeño negocio. Soy independiente y tengo gastos fijos. Ahorré algo de dinero a lo largo de los años y ahora está bajando porque estoy financiando mi propio proyecto. Nadie va a dar un paso al frente para conseguirlo.

¿Es por eso que a veces te acercas a otros cineastas y pones tu nombre en películas que necesitan apoyo?

Lo que pasa es que si hacen películas interesantes en las que mi nombre pueda ayudar, estoy encantado de dárselo. Pero siempre les digo: no vengan a pedirme consejo para su película. No les voy a dar notas ni voy a participar en su edición. Les voy a dar mi nombre para que puedan hacer su película. Lo he hecho con algunas películas. Quiero proteger a algunos nuevos cineastas interesantes para que hagan su película y no dejarme arrastrar y decir cómo hacerlo. Pero al mismo tiempo, es duro para mí porque económicamente no puedo mantener muy bien mi propio negocio. Solía ​​ser muy agradable.

¿Y ahora ya no puedes permitirte pagar una plaza en una residencia de ancianos?

Probablemente no. Sólo cava un hoyo. (Risas) Yo empecé Dame peligro Hace casi ocho años, gasté casi 40 000 dólares de mi propio dinero y me di cuenta de que no podía pagar el alquiler. ¿Qué hice? Así que paré y nos preparamos. Sólo los amantes quedan vivos. Luego conseguimos un financista muy maravilloso para Dame peligro y comencé a trabajar en ello nuevamente mientras lo editaba Sólo amantesluego nos detuvimos nuevamente para hacer Paterson y luego continué editando ambos al mismo tiempo. Iba desde el Lower East Side de Nueva York hasta la sala de edición de Dame peligro, Caminar hacia el lado oeste y trabajar toda la tarde en Paterson.

¿Valió la pena al final?

Estoy muy orgulloso de esta película. Los Stooges son una de las mejores bandas de rock and roll de todos los tiempos, si no la mejor. Los amo profundamente. La película no es un documental, es más bien una carta de amor. Cuando era adolescente, nuestras grandes inspiraciones eran MC 5, The Stooges y The Velvet Underground. Esas eran nuestras bandas. No nos gustaba el rollo Crosby, Stills, Nash de la costa oeste, al menos a mi grupo de amigos no. Así que esto fue lo que nos llamó la atención. Y por eso fue Iggy, somos amigos desde hace mucho tiempo, y él me dijo hace ocho años: “Hombre, si alguien hace una película sobre los Stooges, deberías ser tú”. Y yo le dije: “¿Me estás pidiendo que haga una película sobre los Stooges? ¡Porque empezaré mañana!” Y lo hice.