Sr. Branagh, ¿qué ha aprendido como actor que le haya ayudado en su trabajo como director?
Gracias a Dios la gente está interesada en trabajar conmigo como actor porque he aprendido muchísimo cuando he trabajado con otros directores. Es un gran privilegio. Danny Boyle me dijo una vez que me envidiaba mucho la posibilidad de, como actor, ver trabajar a otros directores y es… es un gran regalo. ¡O incluso estar en estrecho contacto con ellos! Teníamos a Ridley Scott, que era productor de Muerte en el Nilo y Asesinato en el Orient Expressy recibir su opinión sobre mi parte de Muerte en el Nilo… Es increíble tener ese contacto con estos grandes, como yo los llamaría. Así que sí, que esto continúe por mucho tiempo, sólo necesito dejar de dirigir y darme algo de tiempo para actuar.
¿Estás interesado en actuar más en el futuro?
Sí, me pican los músculos actuantes, así que debería intentar rascarlos. Pero claro, comencé a dirigir en una época en la que nunca sabías si reunirías el dinero para una película y sigo teniendo siempre la misma sensación de que para mí cada película es un milagro, es un milagro que la consigas. juntos. Así que detesto perder la oportunidad si se presenta. Por supuesto que me gustaría actuar mucho más, pero el compromiso de dirigir es mucho más largo… El consumo de tiempo significa que a menudo no estás disponible.
En los últimos años, parece que sólo has hecho excepciones en la actuación cuando se trata de Christopher Nolan.
Si Christopher Nolan me dirigiera por el resto del tiempo, ¡sería feliz! (risas) Estoy involucrado con Christopher Nolan. Principioque se rodó en IMAX en 65 mm, al igual que nuestro Muerte en el Nilo. Ambos esperan llegar a los cines a finales de este año. Esas historias fueron hechas para el cine de pantalla grande y, debido a que implican grandes saltos imaginativos a otros tipos de lugares alrededor del mundo, están absolutamente diseñadas teniendo en mente esa experiencia comunitaria de pantalla grande. Pero, obviamente, con la actual crisis sanitaria, nos resulta imposible entender cuáles serán los efectos finales y duraderos de este período.
Debe ser un momento fructífero para trabajar con una plataforma de transmisión como Disney Plus.
¡Creo que es imposible ver desventajas en este momento! con mi película Artemisa Ave, Tenemos el increíble privilegio de trabajar en el entretenimiento con recursos maravillosos y hemos hecho todo lo posible para producir la mejor versión posible de esta película. Queremos que la gente la vea, creo que la pura diversión de la película, la energía de la película, la naturaleza curiosa de la aventura, el tipo de viaje a través de Irlanda y debajo de Irlanda, es una especie de sentimiento edificante y estimulante. algo que transmitir a las personas que se encuentran en este período. Creo que su valor como pieza de entretenimiento de repente se ha vuelto mayor y quizás más valioso en términos de su significado para las familias en la situación actual. Estoy realmente encantado de que la película haya encontrado esta plataforma esta vez.
Eres mejor conocido por tus producciones de Shakespeare. ¿Cómo explicas la transición a estas obras más grandes centradas en CGI?
Sí, es interesante. Supongo que en el teatro, particularmente con Shakespeare, trabajas en historias que tienen magia. justo antes Asesinato en el Orient ExpressJudi Dench y yo habíamos actuado en la obra de Shakespeare. Un cuento de inviernoque está lleno de magia, es un cuento de hadas. Shakespeare a menudo tiene fantasmas, siempre tiene magia, y en el teatro encuentras la manera de expresar esto en la puesta en escena y en la forma en que actúan los actores, y a menudo hay momentos mágicos, efectos y golpes de estado en los espectáculos. Pero cuando se trata de historias sobre magia y cine y se vive en una era digital, eso ha aumentado exponencialmente la posibilidad de hacer imágenes de nuestras mayores fantasías. Es una oportunidad maravillosa para hacer algunas de las cosas que no podrías hacer en el teatro. Y ese lanzamiento en una versión diferente del mismo territorio realmente me ha interesado.
Así que no es un tramo tan largo como podría pensarse.
Cierto, ¡no es tan inorgánico! Quiero decir, cuando comencé a trabajar en Cenicientapor ejemplo, recuerdo que uno de los primeros documentos de investigación que leí era en realidad una comparación entre Cenicienta y Rey Lear; Rey Lear siendo un hombre con tres hijas, dos de las cuales son villanas y una inocente. Tomó la obra de Shakespeare como una parábola que reflejaba la historia de Cenicienta. Los grandes escritores con los que he tenido la suerte de trabajar en el teatro aprovechan mitos eternos que a menudo son en gran medida cuentos populares o cuentos de hadas… Trabajan muy estrechamente juntos. Por eso, para mí no es un gran salto pasar de Shakespeare en el teatro a una gran película fantástica.
Martin Scorsese comparó las grandes películas de gran éxito con los parques temáticos, afirmando que “no son cine”.
Entiendo y estoy de acuerdo con cualquiera que se resista a cosas que no están bien hechas. Me gusta el buen arte, sea lo que sea. Pero en realidad citaría a Martin como alguien que celebra constantemente el buen trabajo y ha sido una inspiración para mí como gran cineasta. Él celebra maravillosamente el trabajo de otras personas, sé que es fenomenalmente protector del medio cinematográfico, así que creo que detrás de ese comentario no hay tanto un ataque a las llamadas películas taquilleras, sino más bien a cualquier elemento de arte o entretenimiento, un llamado. a las armas para que todos nosotros nos aseguremos de que, sea cual sea el género, intentemos darle nuestro mejor juego, intentemos hacer que estas cosas sean lo mejor posible. Y en toda la gama de películas de superhéroes, habrá algunas que serán maravillosas y otras que tal vez no hayan sido tan buenas.
¿Eso te preocupa como director de este género?
Creo que a veces la gente se preocupa por su dominio, pero a mí no me preocupa tanto. Creo que el talento gana y el buen trabajo sale a flote y el público lo identifica. No pueden dejarse engañar por imitaciones débiles. Entonces, de alguna manera, en algún lugar, todo esto se soluciona por sí solo, es mi sensación.
