Lily Rabe creció rodeada de actuación, con un padre dramaturgo y una madre actriz, por lo que casi se presagiaba que algún día se uniría al negocio familiar. Una de las favoritas de Ryan Murphy, ha aparecido en nueve temporadas de Historia de terror americanay durante el pico de la pandemia, cuando todos estaban pegados a sus pantallas de televisión, ella aportó un aire de estabilidad (y sospecha) a la desmoronada vida de Nicole Kidman en la mega popular novela policíaca de HBO. La Destrucción. Su último papel es junto a Ben Affleck y Tye Sheridan en la adaptación de George Clooney de las memorias de JR Moehringer. La barra tierna. Rabe interpreta a una madre soltera de JR, el niño en el centro de la historia que está rodeado y asesorado por su tío Charlie (Affleck) y los clientes del bar de Long Island en el que trabaja. Para conmemorar el lanzamiento de la película en Amazon Prime, Rabe se conectó con Jesse Plemons, su coprotagonista en la próxima serie de HBO Max. Amor y muertepara hablar sobre su relación de amor y odio con la cámara y por qué actuar puede ser desgarrador y rejuvenecedor al mismo tiempo.
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JESSE PLEMONS: ¿Cómo va la vida?
LILY RABE: Sólo estoy pasando el rato, poniéndome hielo en el pie.
PLEMONS: ¿Está roto?
RABE: Eso es lo que me están diciendo. Realmente traté de discutir, pero el médico dijo que estaba seguro y que es un profesional médico.
PLEMONS: Discutir con los médicos, clásico. yo miré La barra tierna Anoche estuviste increíble, como siempre, pero sentí que era un papel que no te había visto interpretar. Te envié un mensaje de texto diciendo esto, pero pensé que tu personaje encajaba en un arquetipo tan específico (la madre dulce y solidaria) que amo tanto. ¿Cómo la encontraste y cómo fue ese proyecto?
RABE: Primero déjame decirte que vi El poder del perro anoche, y quiero hablar contigo sobre eso después de esto, te llamaré. (Risas) Lo que más me gustó de ese personaje fue esa tontería. Cuando leí el guión, tuve un presentimiento al respecto. Hemos visto películas con madres solteras y hemos leído libros sobre ellas, y siempre es convincente, pero estaba muy interesado en la poca autocompasión que muestra. Tiene esa maravillosa flotabilidad predeterminada que tanto me atraía. Es algo que mi propia madre tenía de una manera tan notable, esa cualidad que es tan genuina, que es como si tuviera esperanza en su médula ósea, por lo que me pareció muy personal. La derriban, pero luego se levanta. George (Clooney), tiene algo de eso en él. Es una persona muy optimista y también muy divertido. Me dio espacio para explorar este papel al decir: “No estás interpretando una comedia en la película, pero hay un maravilloso espacio para ello”. Sentí que había mucho espacio para dejar que ambos sentimientos coexistieran. Nunca sentí que George estuviera tratando de crear un momento para una cosa u otra. Soy muy alérgico a la pregunta: “¿Esto es triste o gracioso?” ¡Son ambas cosas! Es ambas cosas todos los días, todo el tiempo.
PLEMONS: Todo eso se nota. Estoy de acuerdo con lo que estás diciendo. Hay un tropo de la madre soltera con el labio superior rígido o con una apariencia dura. Pero lo que tiene de entrañable es que parece tan honesta: también es puramente ella misma. Esos pequeños momentos fueron lo que Kristen (Dunst, la esposa de Plemons) y yo amamos tanto. Como cuando envías la carta.
RABE: Mientras filmábamos el momento de la carta, pensé: “Esto nunca aparecerá en la película”. Con George, hacíamos dos o tres tomas y yo me decía: “Bueno, no será esa”, ¡pero siempre lo fue! Como cuando Ben (Affleck) me aparta en la ceremonia de graduación, fue un momento completo de Abbott y Costello. Pensamos: “Eso fue muy lindo, pero no aparecerá en la película”. Y nuevamente lo fue.
PLEMONS: Y los dialectos también. Todo el mundo estaba realmente enganchado a ese acento tan específico y complicado de Long Island. ¿Cómo lograste eso?
RABE: Tengo este tipo con quien trabajo. cuando estaba haciendo Shakespeare en el parquesiempre había una persona que hablaba dialecto o voz alrededor. Son maravillosos y, a veces, los encuentro muy útiles y otras veces trabajo mejor por mi cuenta. Conocí a un tipo, Tom Jones, que trabajaba en una de las obras que hice allí, y algo encajó en mí. Él hace estos calentamientos conmigo que son tan arraigadores, donde tengo que llorar y gritar mucho, y mi voz se sintió muy fuerte durante todo el espectáculo. Lo que pasa con actuar en el parque es que no es un ambiente controlado, por lo que puede ser particularmente duro para tu voz. Cuando se trata de dialectos, tiene una manera extraordinaria de encontrar grabaciones útiles. Hice una audición para (La barra tierna) con el acento, así que tuve que arreglarlo bastante rápido.
PLEMONS: Tienes que enseñarme estos ejercicios. Empezaste en el teatro y para mí eso parece un mundo completamente diferente. Tengo curiosidad por saber si abordas el trabajo cinematográfico de forma diferente.
RABE: Hice teatro desde muy joven y estaba muy enamorado de él. Lo que más amo del teatro es también lo más doloroso: desaparece. Lo creas y luego se evapora hasta que simplemente vive en la memoria. Es como si estuvieras en una intensa historia de amor mientras haces la obra y te enamoras todas las noches de este grupo de personas. Y entonces, un día, todo termina: el matrimonio termina. Luego estos nuevos extraños entrarán y tendrás esta experiencia increíblemente íntima con ellos. También me encanta que en el teatro no haya primeros planos, porque en un plano general pueden vivir muchas cosas. Constantemente pienso: “¿Por qué nos acercamos? ¡Sabemos lo que está pasando aquí! Es mi mayor alergia en la actuación: cuando los actores dicen: “¡Cámara, ayúdame a indicar lo que está haciendo mi personaje para que pueda hacer que la gente que mira se sienta de cierta manera!”. Indicar es lo que menos me gusta ver. Si alguna vez lo hago en una escena contigo, patéame.
PLEMONS: Algunas personas son geniales en eso, saber dónde está la cámara y cómo tocar con ella.
RABE ¿Lo eres?
PLEMONS: ¡No! Hago todo lo que puedo para fingir que no está ahí. (Risas)
RABE: Es como un gran extraterrestre en la habitación con nosotros, y será nuestro contenedor, pero nunca quiero mandarlo.
PLEMONS: En cierto momento de mi vida, soñé con un caballo de Troya con cámara: esta cosa grande, dominante y aterradora. Desde entonces, nunca más hago el amor ante la cámara, como dicen.
RABE: ¿Alguna vez te relaja tener la cámara contigo?
PLEMONS: Ese es siempre el juego para mí, tomar todo lo que está sucediendo en tu vida ese día y encontrar una manera de conectarte y aceptar lo que sea que esté sucediendo. ¿Has visto La tragedia de Macbeth ¿todavía?
RABE: No, pero no puedo esperar a verlo.
PLEMONS: Tienes suerte con los niños de poder ver una película completa. Vimos aproximadamente la mitad. Dios mío, está bellamente filmado y hay algunos primeros planos intensos.
RABE: ¿Vas a terminarlo esta noche?
PLEMONS: Sí. Estaba hablando con Kirsten sobre eso y ella me dijo: “¿Qué tienen estas obras que se han hecho tantas veces que las mantienen interesantes?” No podría responder a eso, porque mi experiencia teatral es limitada, pero me imagino que hay algo en interpretar un papel que se ha hecho un millón de veces y encontrar tu propia voz en él que es electrizante.
RABE: Específicamente con Shakespeare, siempre hay un poco de mirada en blanco cuando escuchas a alguien decir: “¿Viste?” su ¿Aldea? Has visto su ¿Beatriz? Pero hay una verdadera razón para decir eso, porque realmente no se puede crear la misma actuación dos veces. Algo en tu alma se desbloquea al decir esas líneas e interpretar esos papeles. Entiendo por qué tantos actores vuelven a esos papeles, porque nunca terminas.
PLEMONS: Hice un macbeth obra ambulante en el Festival Fringe de Edimburgo cuando tenía 16 años, y mientras miraba La tragedia de Macbeth Esta semana tuve todos estos flashbacks. Sé lo que quieres decir con esas palabras, hay algo hipnótico en ellas. Tengo curiosidad por saber cómo ha cambiado tu relación con el trabajo desde que tuviste hijos. Si es así, ¿cómo es eso? Aparte de extrañarlos terriblemente cuando no estás.
RABE: Ha cambiado y es mejor. Es menos agonizante. ¿Te sientes así?
PLEMONS: Sí. No hubiera esperado eso, pero ese fue el resultado.
RABE: Es muy difícil no llevarse este trabajo a casa y eso es lo increíble de tener hijos. Además, debido a la lactancia materna, ni siquiera se trataba de salir de casa. Estaban en el set, en mi tráiler, y tenían hambre.
PLEMONS: Les importa una mierda tu escena.
RABE: Les importa un carajo en qué estado de ánimo estoy o en qué estado de ánimo estoy a punto de estar. Dicen: “¡Tengo hambre! ¡Dame lo que necesito! Lo que la paternidad hizo por mí fue aumentar la alegría en todos los ámbitos, porque ya hay mucho menos espacio para todas las voces dudosas en mi cabeza.
PLEMONS: En este punto, ¿sospecha, dada la naturaleza de sus hijas, si podrían estar inclinadas a hacer esto? Nuestro mayor, siento que tiene madera de actor cliché. Es muy dulce, pero no me sorprendería: ya tiene esa actitud.
RABE: ¿Cómo te sientes al respecto? ¿Te pone nervioso?
PLEMONS: Obviamente no me interpondría en su camino para que él haga lo que quiere hacer, pero definitivamente le haría saber todo lo que he aprendido hasta este momento: lo bueno y lo malo. ¿No tienes ese mismo sentimiento?
RABE: Soy un hipócrita total, porque cuando recuerdo mi propia infancia, lo único que hacía era montar obras de teatro y obligar a mis padres a mirar, haciendo que mi pobre hermanito se disfrazara como yo necesitaba. Cuando decidí que quería hacer esto, mis padres me dijeron: “No lo hagas”. Pero estoy seguro de que decían eso porque lo iba a hacer de todos modos. Intentaron ayudarnos y protegernos de Hollywood para que sintiéramos que todo era posible. Estoy seguro de que haré alguna versión de eso con mis propios hijos, donde me siento durante más de seis horas, cautivo, y los veo representar obras de teatro. Los animaré a dedicarse a otras cosas, porque quiero que la elección sea verdaderamente suya. Pero si realmente les da la alegría que me ha dado a mí, entonces, por supuesto, estaré en primera fila. ¿Cómo afrontas este trabajo día a día?
PLEMONS: Es complicado y depende del día que me preguntes. Algunos días salgo del set y nunca me he sentido más vivo. Otros días mi alma se siente un poco aplastada. Pero supongo que eso es cierto para muchas ocupaciones.
RABE: Muchas veces siento ambas cosas al mismo tiempo y me llevó mucho tiempo decirlo. Estuve actuando durante mucho tiempo antes de llamarme actor, y estoy seguro de que eso influye en mi forma de pensar sobre el trabajo ahora.
PLEMONS: En un universo alternativo, ¿qué más podrías haberte imaginado haciendo?
RABE: Bueno, Jesse, a veces pienso que habría sido un muy buen terapeuta. ¿Qué opinas sobre eso?
PLEMONS: Quiero decir, dada la forma en que estás tratando de hacerme todas estas preguntas, tal vez tengas razón. (Ambos ríen)
RABE: Iba a decir: “Tengo sentimientos tan románticos hacia mi terapeuta”, pero no me refiero a eso en absoluto. ¡Nunca he tenido sentimientos románticos hacia mi terapeuta! (Risas). Tuve uno durante mucho tiempo en Nueva York, y el camino hasta su oficina en West Village, el olor de sus muebles, todo lo relacionado con visitarla fue muy visceral. Ella era freudiana, como si hubieran pasado años antes de que supiera algo sobre ella. Al final nunca lo hice. Luego he tenido otro tipo de terapeutas, pero estoy obsesionado con eso. Hay algo en ello que admiro muchísimo. Además, es interesante, una vez más, es increíblemente íntimo, pero es una relación muy específica y me atrae mucho.
PLEMONS: Creo que eso tiene sentido. Bien, finalmente, si el cielo existe, ¿qué te gustaría oír decir a Dios cuando llegues a las puertas del cielo?
RABE: ¿Escribiste esta pregunta?
PLEMONS: ¡No! Es James Lipton. Creo que es la mejor manera de terminar una entrevista.
RABE: Sí, eso está bastante bien.
PLEMONS: Bueno, fue un placer.
RABE: Gracias por hacer esto. ¡Te extraño, hablamos luego!
PLEMONS: Habla más tarde.
