Lubomyr Melnyk - entrevista exclusiva

Música

Publicado por Javier

Lubomyr Melnyk – entrevista exclusiva


Señor Melnyk, ¿es cierto que cada piano del planeta tiene una voz única?

Sí, cada piano tiene una voz muy, muy diferente, especialmente en la técnica de ejecución rápida y sostenida que yo desarrollé, llamada música continua. La gente no lo notará tanto en la música normal, pero la música continua realza el sonido del piano por completo. Es como un megáfono para la voz del piano, y esos cambios y esas diferencias se hacen notar.

¿Cómo suena la voz única de tu piano?

¡Oh, nada especial en absoluto! Es solo el piano. En la música continua, el piano tiene un papel importante en los tonos que se escuchan, pero es la forma en que se toca lo que marca la diferencia. Verás, mi música no se puede escuchar en la página, las notas no le dirán a la persona cómo será el sonido. Es por eso que me parece muy valioso tocar en diferentes pianos porque puedes experimentar con diferentes posiciones de notas y cosas así.

Nils Frahm dijo que el mayor cumplido es cuando alguien dice que lo puede reconocer solo por su música; que la música suena singularmente como Nils.

Hay gente que toca a un nivel muy básico, de principiante, y ahí consiguen hasta cierto punto un sonido parecido al mío, pero no siempre. La magia de la música continua, en la que los dedos, el pianista y el piano se convierten en una sola entidad… La gente no lo ve demasiado bien. No saben que está sucediendo. Pero sí lo notarían si pudieran escuchar a un pianista continuo tocando la pieza y luego a alguien del mundo clásico. Notarían una gran diferencia.

Y además de eso, hay una gran diferencia entre un pianista novato y un veterano como tú.

Oh, por supuesto. Cuanto más alto sea el nivel del pianista continuo, más se moverán tus dedos de una manera totalmente diferente, más cambiará tu sonido. Creo que la gente definitivamente notaría una diferencia entre mi forma de tocar y la de otra persona a la misma velocidad. Pero ese es el problema; nadie puede tocar la música.

¿A la gente le resulta difícil aprender la técnica?

¡Es más que un momento difícil! ¡Es físicamente imposible para el cerebro hacerlo! Es el nivel más alto de generación musical. Nunca antes ha habido algo así en el mundo… No sé, tampoco está totalmente en mis manos ni en las de quienes quieran aprender. Es un regalo del cielo. El piano es un milagro. Y la gente no entiende realmente qué increíble milagro es, no sólo el instrumento sino la simple capacidad de poder tocarlo es un milagro completo que la gente nunca supo que existía.

¿Qué quieres decir?

Bueno, ya sabes, Bach sabía tocar el piano, Mozart sabía tocar el piano, pero nunca recibieron lecciones, ¿entiendes? Ahora la gente aprende a tocar de otras personas que tocaron antes, pero no había nadie que tocara antes cuando se inventó el piano. La gente piensa que la existencia de la técnica del piano simplemente creció. ¡No creció! Simplemente sucedió. Se le dio a ciertas personas en la Tierra la capacidad de hacerlo. Es un fenómeno, y así, la música continua también es un fenómeno que ha llegado al mundo.

¿Es esa cualidad fenomenal lo que más te sorprende del piano?

Para mí, lo que más me sorprende ahora es que los pianos hayan cobrado vida. Sé que cuando los toco, los despierto, no suenan igual en absoluto. El piano siempre ha estado dormido hasta que le llegaba música continua y entonces se despertaba de ese sueño profundo en el que se encontraba. Canta. No sé si la gente puede darse cuenta de eso, pero yo lo noto. Si pudieran oír el piano cuando me siento a tocar por primera vez, antes de que comience el concierto, entonces notarían la diferencia. Pero además, durante cualquier concierto, hay un problema que es muy, muy molesto y es que los músicos de cuerda y de viento están destruyendo la música de piano, están destruyendo el piano.

¿De qué manera lo están destruyendo?

Porque quieren un tono más alto del que el piano fue creado. Y así se destruye el sonido, el timbre del piano. El piano es el rey de todo, y por lo tanto debería dictar la orquesta. Todas esas otras personas están ahí solo para servir y glorificar al piano. Me parece terrible que el piano sea sacrificado y castrado solo porque algunos estúpidos instrumentistas de cuerda y de viento quieren tener un tono más alto. Estás matando el sonido del piano. Si le digo que afine su violín un poco más abajo, ¡no matará su sonido! Pero está matando mi piano. ¡Son todos asesinos y destructores! Están arrancando el alma.

Por todo lo que has dicho hasta ahora y por lo que he leído sobre ti, parece que tienes un amor verdadero, profundo y desinteresado por este instrumento. ¿Es necesario ese nivel de devoción para destacar en la música de piano?

¡En la música continua sí! Pero creo que las dos cosas van juntas. Creo que la música le muestra al pianista lo que el piano puede hacer. Te muestra cosas hermosas totalmente diferentes. Sería como una mujer increíblemente hermosa que tuviera que usar una máscara en su rostro todo el tiempo, y luego esa máscara se quita. La música continua quita esa máscara y libera toda la belleza del piano. Entonces este amor… Se alimentan mutuamente. El amor alimenta la música continua, y la música continua revela más belleza que alimenta aún más el amor.

Y así se hacen más fuertes juntos, ¿verdad?

Exactamente. Mi amor por el piano es indescriptible. No se trata sólo del piano, sino también de que toco música continua. Si sólo pudiera tocar Chopin y sólo Rachmaninoff, entonces no tendría este amor. Tendría un amor normal por el piano, como el que tienen todos los pianistas. La música continua no es cerebral ni analítica, ya sabes, hay que vivirla. Y la gente no tiene idea de cómo crece este amor con la música continua… Va más allá de las dimensiones, va más allá de cualquier cosa. Con Rachmaninoff y con Beethoven o Bach, el alma vive en la música, no en el piano. Pero la música continua vive en el piano. Tu alma vive dentro del piano.