Señor Duplass, ¿qué es lo que hace que un programa de televisión sea bueno para usted?
Contar historias finitas que empiezan y terminan con cada episodio es muy divertido; haces muchas cosas explosivas y salvajes con ellas y te arriesgas más… No dirijo muchas de ellas, así que, como actor, la oportunidad de colaborar con un montón de personas diferentes a lo largo de todos los episodios significa que tengo la oportunidad de trabajar con cineastas con voces diferentes a la mía. Eso es muy divertido. Además,,Habitación 104 es una oportunidad de hacer cosas que son muy similares a las obras de teatro en el sentido de que se realizan en un solo lugar, tienes 25 minutos y estás probando algo interesante… He disfrutado encontrando el lado creativo diferente de mí que había estado inactivo por un tiempo.
Suena como si hubiera mucha menos presión.
Sabes, Habitación 104 Es solo un programa de los viernes por la noche en HBO y puedo hacer exactamente lo que quiero hacer. No tengo la presión de intentar hacer algo. Game of ThronesEs como un pequeño laboratorio experimental en Kansas. También fui un dramaturgo fracasado en mis comienzos, así que me gusta mucho estar allí.
Al recordar aquellos días, ¿alguna vez imaginaste que todo iba a salir bien para ti?
Para ser sincero, no realmente. Pensé que conseguiría un título universitario en inglés, lo intentaría durante un tiempo, fracasaría y luego encontraría una universidad de tamaño mediano en una ciudad terrible que me aceptara como profesor y partiría de ahí. Creo que habría sido un profesor decente, lo único es que podría haber sido un amargado y un imbécil porque no fui capaz de hacer las cosas que realmente aprendí a hacer. Por supuesto, esperaba que algún día pudiera hacer una carrera haciendo películas u obras de teatro, o haciendo música.
Estabas en la banda Volcano, ¿verdad?
¡Sí! Hace unos 13 años que no estoy en esa banda, pero fue una experiencia genial. Teníamos un contrato discográfico, estábamos de gira y solo ganábamos 112 dólares por noche, repartidos entre tres personas, pero en ese momento nos pareció genial. Pero en un momento dado tuve que elegir una carrera artística poco fiable a la vez, y las películas ganaron…
¿Porqué es eso?
Una vez que lo hicimos La silla hinchableMe di cuenta de que me sentía más preparado para hacer películas. Cuando veía a grupos subirse al escenario y tocar canciones que escribieron hace 30 años y fingir que estaban emocionados por tocarlas… Eso podría matarme. Pero cuando haces una película, no tienes que volver a interpretarla nunca más. Puedes dejarla de lado y luego puedes volver a empezar y hacer lo que quieras que represente para ti en ese momento. Realmente me gustaba ese aspecto de la creatividad… La música y el cine, esas eran realmente las cosas que más amaba cuando crecí, cuando era adolescente y cuando tenía poco más de veinte años.
Y a finales de tus veintes, estabas desempeñando un papel fundamental en el surgimiento del género cinematográfico mumblecore.
Creo que era un pequeño club que la prensa creó, no era algo que nosotros prescribiéramos. Pero la prensa hablaba de nosotros y eso era agradable. Creo que era simplemente su manera de decir: “Sois un grupo de jóvenes cineastas que estáis utilizando nuevas tecnologías para hacer cosas baratas”, y le pusieron un nombre. Quiero decir, ahora en realidad no significa nada porque todo el mundo tiene acceso a herramientas de cine democratizadas.
Lo cual es genial, ¿no?
Sí, ¡es maravilloso! Al mismo tiempo, creo que es un panorama en constante cambio. Es muy difícil hacer generalizaciones sobre si las cosas son más difíciles o más fáciles en estos días. Si eres el tipo de cineasta que quiere tener 25 millones de dólares para hacer una película sobre el incesto que no tiene estrellas y es tu primera película, entonces es un muy mal momento para ser cineasta. Pero ahora puedes hacer cosas baratas en tu iPhone, en tu iPad por casi nada de dinero y hacer que se vendan muy, muy bien, y creo que hay ciertos tipos de personas que saben cómo encontrar un hueco para sí mismas. Y si eres ese tipo de persona, es un gran momento para ser cineasta.
¿Dirías que tú y tu hermano Jay, con quien trabajas a menudo, sois este último tipo de personas?
Siempre hemos sido así, sí. Nunca hemos tenido ningún tipo de conexión en la industria, así que siempre hemos luchado para intentar abrirnos camino. Puede que esto suene un poco reductivo, pero no sentimos que esta industria nos deba nada. Sentimos que tenemos suerte de estar aquí en primer lugar. Siento que la gente que se siente con derecho, francamente, se enfada porque la industria no está haciendo por ellos lo que ellos quieren que haga. Entiendo que te enfades por eso, pero yo nunca he sido así. Creo que si quiero seguir con vida, tendré que encontrar de dónde saldrá la próxima chatarra. Es una pelea de perros. ¡Y así debe ser! Deberíamos estar dispuestos a trabajar duro, pero algunas personas simplemente no lo ven así.
¿Crees que las cosas habrían ido bien para ti si hubieras empezado a trabajar en películas hoy?
De alguna manera fui testigo de primera mano de cómo sería eso cuando trabajé en el guión de No amable Con Charlene deGuzman. Se trataba de representarla. Para ella era autobiográfico, así que traté de ayudarla a pasar por ese proceso y reuní a un grupo de las mujeres más inteligentes que conozco para ayudar a hacer esa película. Ayudé al principio y al final, pero fueron ellas las que hicieron la película. Fue un proceso realmente bueno y la carrera de Charlene comenzó a partir de ahí. Pero en lo que a mí respecta, sí, me siento muy afortunada de haber surgido en un momento en el que la tecnología estaba en el lugar correcto.
¿Entonces el tiempo fue un factor en su éxito?
Claro, pero espero que las herramientas cinematográficas se hayan democratizado aún más ahora, que cualquiera, de cualquier lugar, pueda hacer una película ahora. Si eres un chico de 14 años del medio de la nada en Virginia Occidental, puedes ganar el Oscar. Y eso debería ser tremendamente emocionante.
