Seth MacFarlane - entrevista exclusiva

Cine, Música

Publicado por Javier

Seth MacFarlane – entrevista exclusiva


Sr. MacFarlane, ¿cree que a través de la comedia se puede empoderar a las personas y tal vez incluso cambiar su forma de pensar?

Creo que es una buena pregunta porque cuando estaba en mis años de formación, amaba a Jackie Gleason. me encantó Monty Python. Esos programas probablemente me influyeron más en mi vida personal. Cuando pienso en las cosas que me influyeron en cuanto a cómo llevo mi día a día y cuál es mi código de ética, pienso en programas como La zona del crepusculo o viaje a las estrellas. Ya sabes, los fásers siempre estaban aturdidos; sólo mataban cuando era absolutamente necesario. De hecho, lo veo como un descendiente directo de eso, el hecho de que si encuentro una araña en mi casa, tengo que atraparla y sacarla afuera. ¡No puedo matarlo! Entonces, de alguna manera, diría que la narración dramática puede ser más impactante que la comedia, pero ambas tienen el poder de señalar cosas sobre la sociedad que son locas y desequilibradas.

Pero la comedia fue una gran parte de tu vida mientras crecías, ¿verdad?

Sí, todo vuelve a tu familia. Cada miembro de mi familia, al menos por parte de mi madre, se mueve en este extraño espacio donde todos aman El sonido de la músicatodos aman El mago de Oztodos tenían el corazón absolutamente abierto a cosas como las melodías de Simon y Garfunkel y las canciones de Ann Murray. Y, sin embargo, al mismo tiempo, ¡también tenían el sentido del humor más jodido que puedas imaginar! Cosas que ni siquiera podría empezar a repetir en una llamada como esta. No hubo ningún chiste que pudiera haber contado que hubiera ofendido a mi madre, ¡ni uno solo! (risas) Existía la sensación de que había espacio para todas estas cosas. Para mí, siempre ha sido una situación separatista en la que todas estas cosas se pueden compartimentar.

Un comentarista en uno de tus vídeos de YouTube comentó que eres un poco dicotómico: “La música de Seth tiene un nivel de clase reservado para tipos como Sinatra, pero su humor puede ser absurdo e incluso obsceno”.

Disfruto de una película de Albert Brooks y disfruto de una Burro ¡película! Para mí, la comedia, hay lugar para todos. No tengo ningún prejuicio hacia un tipo de comedia. No tengo ese tipo de rechazo neoyorquino hacia ciertos tipos de comedia. Pero también diría que esos mismos artistas (Frank Sinatra, Milton Berle, Jackie Gleason, todos esos artistas en los que imagino estaban pensando en ese comentario) también tenían un sentido del humor muy obsceno. ¡Y en cada biografía que he leído de cualquiera de esos artistas, las anécdotas detrás de escena son increíblemente crudas! La diferencia fue que tenían menos libertad para expresar ese tipo de humor fuera del vestuario como lo tienen ahora. Incluso Sinatra probablemente tenía a veces un sentido del humor muy, muy triste. Simplemente no existía Fox Network en aquel entonces.

¿Te gusta tener un pie a cada lado de la línea? ¿Ayuda mantener a la gente adivinando cuando parece haber dos lados muy diferentes de tu personalidad como artista?

Sí, quiero decir, para mí así es la vida. Si hablas con tus abuelos, muestras un lado de tu personalidad, si hablas con tu amigo, muestras otro lado. Nunca he creído la idea de que debes tener una marca inquebrantable en lo que haces como artista. Y creo que depende del proyecto. Si estoy haciendo algo como Padre de familialo trato con un conjunto de reglas muy diferente que si estuviera haciendo algo como El Orville o Cosmos. Simplemente depende del proyecto; Creo que ajustas tus mecanismos en consecuencia.

Estás trabajando en tantos proyectos diferentes estos días; eres escritor, actor, actor de doblaje, cantante, director… ¿Cómo has conseguido no agotarte del todo?

Ha habido momentos en mi carrera en los que estuve realmente agotado y agotado. Recuerdo que terminé de hacer Un millón de maneras de morir en Occidente y fue directo a Ted 2casi sin descanso… Me canso mucho porque trabajas 12 horas al día, a veces 13, 14 horas al día. Es algo a lo que todos nos hemos acostumbrado. Lo toleramos, pero es categóricamente incorrecto que las tripulaciones estén obligadas a hacer eso. No es forma de vivir. La única vez que realmente entendí el mensaje, había pasado tantos años seguidos sin descanso, tenía gripe y todavía venía a trabajar como un idiota. Estaba parado en mi oficina y me desplomé. Le dije a mi asistente: “Creo que tal vez necesite ir al hospital”. Eso fue una llamada de atención suficiente que me hizo cambiar mi comportamiento y establecer un límite en cuanto a cuánto me esforzaría y, a veces, me lastimaría, por el bien de mi trabajo.

Hacerlo todo por el bien del trabajo parece ser un tema predominante en la escritura de comedia. Anteriormente has citado un número musical de Monty Python como el mejor ejemplo de eso: una escena complicada y costosa creada y producida únicamente para reír.

(risas) Claro, siempre me ha encantado esa película desde que era niño. Ese número fue una gran lección para mí sobre cómo hacerlo bien. La canción se llama “El semen es sagrado”. Potencialmente, eso podría resultar un poco crudo a menos que tengas algunos bailarines realmente geniales y un arreglo realmente genial que lo respalde. Tenían que tener coreografías muy serias, ensayos para los bailarines… Era claramente legítimo. Fue un compromiso tan brillante con los chistes. Y Padre de familia intenta seguir el ejemplo de eso. Usamos entre 50 y 85 músicos cada semana para ese programa, dependiendo de las necesidades del episodio. Si hay un número musical grande, usaremos más jugadores. Para una canción como “Shipoopi”, creo que eran unos 70 músicos y el arreglo fue restaurado de la película de 1961. Todos los involucrados realmente se lo tomaron en serio. Y puedo rastrear eso hasta Monty Python. Si vas a hacer algo que es de mal gusto, te saldrás con la tuya mucho más si tienes una sección de cuerdas realmente buena.

¿Qué más puedes hacer como comediante?

Bien, aquí tienes un ejemplo. cuando lo hice Un millón de maneras de morir en Occidenteese fue mi primer paso como actor directo. Definitivamente lo encontré desafiante. Siempre fue mucho más fácil adoptar la voz de un personaje para interpretar a Peter Griffin o Stewie. Padre de familia. Hay un millón de ganchos a los que fijarse cuando haces una voz en off, es como usar una pieza de maquillaje protésico, lo cual hice una vez durante El Orville Y nuevamente, eso me pareció muy liberador porque no tuve que contenerme. No tuve que preocuparme por hacerlo demasiado grande o demasiado amplio. Pude hacerlo porque estaba debajo de un maquillaje. Entonces, en ese sentido, ¡supongo que me habría sentido más a gusto en el vodevil! Pero en cierto modo, es por eso que cantar me resulta fácil porque es un tono mucho más expresivo, emotivo y, en cierto modo, amplio, en cuanto a lo que se requiere para comunicar lo que estás tratando de comunicar que, por ejemplo, actuar en una película.

En ese sentido, ¿existe un poder en la música que no existe en otros géneros?

En un alegre número musical de Broadway, hay una especie de valentía y falta de timidez. Si miras algo como Gene Kelly cantando “Almost Like Being in Love” en Brigadoonsimplemente no hay ninguna pretensión, no existe esa sensación de “¡Oh, mierda, tengo que lucir genial! ¡Tengo que ser sexy! No hay nada de eso. Con los cantantes pop de hoy, ya sabes, las vocales están todas retorcidas y es una especie de pretensión, una forma de esconderse detrás de algo. Para mí, la diversión de hacer discos como Grandes canciones del escenario y la pantalladonde puedo desenterrar material antiguo que no ha sido explorado, es realmente redescubrir estas canciones y interpretarlas como lo habrían hecho estos vocalistas en los años cuarenta, cincuenta y sesenta. Es un verdadero placer para mí.

¿Qué pasa con la comedia? ¿El género también ofrece un espacio diferente para abordar temas que podrían ser tabú o complicados?

¿Eso también les da a los comediantes la responsabilidad única de ser más cuidadosos con lo que escriben o dicen?

Cómicamente, sí, creo que tienes que saber lo que estás diciendo, pero quiero decir, no hay una respuesta clara y universal para eso. Depende de diversos factores. Quieres ser consciente de que tu programa está presente en muchos hogares y que mucha gente lo está viendo. Tiene voz. Pero al mismo tiempo es una comedia, y la comedia se basa en la imperfección. Tus personajes no pueden ser perfectos. Creo que en cuanto a burlarse de políticos o celebridades o de quien sea, hay una diferencia entre hacerlo uno mismo, digamos en Twitter, y escucharlo por boca de un personaje ficticio, como Peter o Stewie. Creo que están obteniendo reacciones muy diferentes. Rara vez, casi nunca, hemos tenido respuestas negativas de celebridades de las que nos hemos burlado. Padre de familia. En la mayoría de los casos, nos llaman y nos dicen: “Oye, ¿puedo estar en el programa ahora?”.