¿El mundo del arte es demasiado global para ti? Cada mes, Sillón viajero Destaca en imágenes los espectáculos que le gustaría ver, si pudiera viajar en avión de un centro internacional a otro. Esta vez nos vamos a Venecia. Ciao.
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Julien Nguyen: Imágenes del mundo flotante
Galería Matthew Marks, Nueva York
4 de junio – 13 de agosto de 2021
El primer solo de Julien Nguyen en Matthew Marks incluye trece pinturas al óleo realizadas en los últimos tres años. En cuadros representados con precisión, combina elementos de la historia del arte, la ciencia ficción y la vida contemporánea. La exposición destaca el reciente énfasis de Nguyen en el retrato, con representaciones de amigos, amantes y compañeros artistas pintados del natural. Utiliza el pasado como una lente a través de la cual ver, analizar y replantear nuestro momento presente. Si bien las escenas de sus pinturas son a menudo atribuibles a referencias bíblicas y clásicas – San Juan Bautista (2020) es una reelaboración de Caravaggio juan el bautista – sus temas son distintivamente de nuestro tiempo.
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Hannah Wilke: arte por el bien de la vida
Fundación de Artes Pulitzer, St. Louis
4 de junio de 2021 – 16 de enero de 2022
La artista estadounidense Hannah Wilke (1940-1993) creó un arte innovador y provocativo para afirmar la vida. Desde principios de la década de 1960, Wilke exploró las representaciones del cuerpo con franqueza e intimidad. A través de su obra buscó dar cabida a su visión de la mujer en la sociedad, caracterizada por la libertad y el amor propio. Esta exposición es la primera presentación importante del trabajo de Wilke en más de una década. Abarca todo el arco de su práctica en la que abrazó la vitalidad, la sensualidad y la vulnerabilidad del cuerpo.
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dejar de pintar
Fundación Prada, Venecia
22 de mayo – 21 de noviembre de 2021
dejar de pintar es una exposición concebida por el artista suizo Peter Fischli. Identificó cinco rupturas radicales dentro de la historia de la pintura en los últimos 150 años provocadas por cambios tecnológicos y sociales que marcaron cambios artísticos a través del rechazo y la reinvención de la pintura. La exposición demuestra cómo en el último siglo muchas generaciones de artistas declararon que la pintura estaba llegando a su fin y, criticándola, a menudo la revitalizaron y reinventaron. A través de una pluralidad de narrativas, la exposición reúne más de 110 obras de arte de más de 80 artistas en el espacio de Prada en Venecia, incluidos Lucio Fontana, Martin Kippenberger, Jana Euler, Francis Picabia, Sturtevant y Rosemarie Trockel.
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Trisha Baga: MENTE COLMENA
Sociedad, Berlín
18 de junio – 24 de julio de 2021
La artista neoyorquina Trisha Baga es conocida por sus innovadores trabajos en video, performance y cerámica que recogen los márgenes de lo digital y la lógica de la navegación en línea para crear narrativas de ensueño en capas en el espacio físico. Su tercer solo en Société será su primera exposición centrada principalmente en la pintura. Las pinturas se presentarán en conversación con su nueva película. 1620que proporcionó la inspiración y las imágenes para varias obras de la exposición. Según Baga, la película es “una ciencia ficción impresionista, que replantea Plymouth Rock como una fuente de células madre narrativas en manos de científicos genéticos que estudian defectos profundamente arraigados en The American Drama”.
