Señor Béhar, ¿con qué frecuencia sus ideas de diseño acaban guardadas en un cajón?
Creo que parte de ser diseñador es fracasar todos los días, intentar cosas que no funcionan. En cierto modo, todos los proyectos fracasan todos los días hasta que triunfan. De eso se trata el proceso iterativo del diseño. Los proyectos que no se lanzan se deben en ocasiones a que se lanzan demasiado pronto, pero eso no significa que no vuelvan unos años después como ideas integradas en otros proyectos. El timing es clave en muchos sentidos.
¿Se trata entonces más de cultivar una buena idea que de empezar con una idea innovadora?
Cierto, una de las claves del éxito es sin duda la capacidad de tiempo Los proyectos deben tener el resultado correcto en el momento correcto. En muchos sentidos, el trabajo de un diseñador es asegurarse de que una experiencia sea lo suficientemente avanzada para ser emocionante, pero no demasiado para ser algo ajeno a nuestras vidas. Y hay muchos proyectos que definirías como la idea absolutamente correcta, pero les lleva mucho tiempo convertirse en una idea de su tiempo. Por ejemplo, diseñamos una cuna inteligente que ofrece a los padres una forma segura de poner a dormir a sus bebés y animarlos a dormir: es un proyecto que nos llevó cinco años desarrollar.
¿Cómo?
Nos llevó años comprender la psicología de los padres, desarrollar la tecnología, asegurarnos de que la construyéramos con los estándares de salud adecuados y con los materiales adecuados. Si ese proyecto se hubiera lanzado al mercado a toda prisa y hubiera sido una experiencia menos completa, ¡podría haber fracasado! Creo que, en muchos sentidos, esa es realmente la responsabilidad del diseñador cuando trabaja en nuevas categorías. En la primera promoción de un producto, su responsabilidad no es solo con la empresa sino con toda la categoría porque si arruina ese primer producto…
Afecta a todo el ecosistema de productos de esa categoría.
Claro, será mucho más difícil que toda la categoría tenga éxito después. Cuando llegué a San Francisco a mediados de los noventa, el enfoque estaba mucho más puesto en el diseño de hardware y en los últimos 15 o 20 años hemos visto el surgimiento de un pensamiento, de empresas, de experiencias e innovación basados en el diseño. Al ser europea y llegar aquí a San Francisco, esa línea de pensamiento fue ciertamente transformadora para mí. Me encantó poder hablar de nuevas ideas y hablar sobre el cambio y hablar sobre cómo el diseño puede hacer que ese cambio se produzca más rápido y de formas más convincentes. He aprendido que no se puede pensar egoístamente sobre el diseño. Fundamentalmente es una profesión generosa.
Eso tiene sentido. Después de todo, estás diseñando productos para el uso diario.
Hay que pensar en los deseos que tenemos como usuarios, como consumidores, que no creemos que se puedan cumplir. Hay que pensar en los problemas de la vida moderna y hay que entender esa necesidad y ese deseo de una solución. Por ejemplo, para mí es muy importante pensar en la tecnología en el hogar, pero pensar en ella más allá de las pantallas, más allá de las interacciones forzadas que tenemos con ellas cientos de veces al día y las frustraciones sociales que eso conlleva. Está muy claro que, ya se trate de niños o de adultos, en cuanto hay una pantalla en la habitación, tendemos a acudir en masa a ella como las polillas a la luz.
Hace unos años usted dijo que la tecnología debería vivir exclusivamente en un segundo plano.
¡Sigo creyendo en eso! Debería ser invisible. Debería encontrar formas de brindarnos lo que necesitamos, pero no debería apartarnos de vivir el momento. Creo que eliminar la complejidad de nuestras vidas debería ser el objetivo final de la tecnología. Necesitamos comenzar a pensar en cómo la tecnología puede ser más integrado en nuestras vidas. Aún queremos la información, aún queremos el control, pero ¿cómo gestionamos esas interacciones? Esta fue una parte importante de la inspiración para nuestra cerradura inteligente. La idea original era: “¿No sería increíble si llegara a mi puerta y esta se desbloqueara al acercarme?” Eso significa que no necesito interactuar con mi teléfono, sacarlo del bolsillo, desbloquearlo, luego encontrar mi casa en la aplicación y luego desbloquear la puerta.
Sacar las llaves del bolsillo y abrir la puerta probablemente llevaría menos tiempo.
Por eso, un sistema de entrada inteligente para puertas es algo que solo debería ver la luz si resolviera ese problema. No había necesidad de añadir más funciones y más restricciones a tu teléfono si ese tipo de interacción no se podía reinventar por completo.
¿Diseñas en última instancia para mejorar las experiencias?
Bueno, para mí el diseño tiene que ver con la inclusión, con mejorar las cosas. Nos guiamos por las posibilidades del futuro, sin duda hay un espacio utópico que guía muchos emprendimientos y nuevas ideas; tratamos de aferrarnos a esos ideales, tratamos de aferrarnos a un futuro prometedor y construir estos proyectos determinados teniendo en cuenta a la humanidad. Así que, ya sabes, aquí estábamos hablando de nuestras vidas con menos interacciones a través de las pantallas de los teléfonos. Bueno, todos estamos familiarizados con los televisores y sus problemas: en primer lugar, la mayoría son negros y ocupan un espacio que preferiríamos tener para algo más personal. En segundo lugar, cuando están encendidos, son demasiado insoportables con demasiada luz. Así que la única forma de resolver esto es transformar el televisor en un objeto inteligente que responda a nuestros hogares. The Frame es un ejemplo de cómo considerar un objeto que damos por sentado y cuyos problemas damos por sentados y hacerlo desaparecer.
Y te permite traer más arte a tu hogar.
Sí, en mi opinión, ¡eso es probablemente algo que necesitamos más! Menos pantallas significa menos distracciones y vivir más en el momento, y creo que eso es lo que la gente anhela. Puede que no pidan la “interfaz invisible” porque nadie sabe qué es, pero pueden estar reflexionando sobre el hecho de que, en cierto modo, se sienten prisioneros de las tecnologías que existen hoy en día. Creo que el futuro está hecho de objetos táctiles, de experiencias reales, está hecho de una colección de obras de arte. El futuro es muy humano en ese sentido: la textura de nuestras vidas, las relaciones de nuestras vidas son las cosas que están en primer plano. Ese es uno de los principales trabajos que debemos realizar como diseñadores en los próximos años.
